”L’opera d’arte è sempre una confessione” (Umberto Saba)

E le mie opere sono la confessione della mia anima. Io sono nelle mie creazioni, espressione di ciò che ho dentro, particelle di me. Idee che nascono come germogli appena spuntati da un terreno fertile.

Come tali hanno bisogno di cure e attenzioni. E, crescendo, inaspettatamente imparano ad avere una loro libertà, staccandosi da me per arrivare a chi le osserva, conservando qualcosa di me per portarla a chiunque voglia coglierla. Sono illuminazioni che tentano di esprimere l’infinito dell’animo umano permettendo di scoprire e scoprirsi nuovi ogni volta.

L’arte non dà spiegazioni e non si giustifica ma esprime ciò che ha dentro l’artista sprigionando tutta la propria energia, liberandosi da ogni limite e volando seguendo le vie del vento.

Una sovrapposizione di fotografie e immagini che con un lavoro di post-produzione rappresentano simbolicamente il mio posto nella società e nel mondo.

Io sono qui, in un luogo mentale, con le mie certezze, con le mie domande, e con una sana ma necessaria indipendenza dalle mie radici, dal solido fusto dei valori, fonte di una stabilità che non implica mancanza di libertà.

Cosa significa essere parte di un luogo? Forse indica una condizione esistenziale in cui ci si trova in un determinato momento; condizione che implica una trasformazione continua e sempre diversa da quella dell’attimo precedente. Se così fosse, allora credo che bisognerebbe smettere di considerarci come un elemento a sé stante rispetto a quello che potremmo chiamare “tutto il resto”.

Questo perché “tutto il resto” non esisterebbe senza di noi. Siamo noi che lo creiamo, a nostro modo, ed individualmente, siamo noi che non ci accorgiamo che in realtà siamo parte di “tutto il resto”.

Per me essere parte di un luogo, è diverso da far parte di un luogo.

Noi non abitiamo l’ora e il qui.

Tutti i luoghi che frequentiamo: strade, case, amici, amori, relazioni, lavoro, sono solo luoghi  di passaggio verso un futuro che ci realizzerà o che ci annienterà.

Ci siamo costruiti un’esistenza dove il presente è disabitato, dove tutto è fatto in vista di un futuro, di un aldilà.

L’uomo della cultura occidentale è prigioniero di un tempo secondo cui ogni cosa ha un principio e uno scopo. Il passato immutabile ci condiziona e il futuro si impone come un evento sempre incombente che ci impedisce di godere del presente.

«Cerco le qualità che non rendono, in questa razza umana che adora gli orologi e non conosce il tempo», dal testo dei CCCP – “Svegliami”.

Io sono necessariamente attraverso il mio luogo.
Mi sembra impossibile definirmi al di fuori di quel contesto, che mi arricchisce costantemente e di cui io sono il prodotto e il prolungamento. Che sia un QUI fisico o un luogo della memoria, io sono fusa con quel tutto. Non ho senso al di fuori del mio spazio, come questo acquista significato solo attraverso il mio racconto.

E’ come se abitassi quel luogo e al contempo questo fosse dentro di me, secondo un rapporto di reciproca complementarietà.

A oltre 40 anni di distanza, c’è un luogo nel cuore della Sicilia dove il tempo sembra essersi fermato: Poggioreale. Solo le piante selvatiche, beffarde e inesorabili, fanno credere che nonostante tutto anche quaggiù la vita continui. C’è chi scrive che passeggiando per le strade di Poggioreale antica sembra ancora di sentire le voci di uomini e di donne, il chiasso dei bambini davanti alla scuola e i versi degli animali, proprio come fosse un qualsiasi giorno riscaldato dal solito sole, torrido, che quaggiù non è mai stato una novità.

Io no.

Nel mio luogo fisico, un piccolo mondo vittima di una sorte che nessuno si aspettava, io ho sentito soltanto  l’eco profondo dei miei passi. Chiunque vada a Poggioreale intimamente può sentire quanto ridicola ed insignificante sia la vita umana, a  confronto con la maestosità della Natura.

“…Ed io non intendo fornire una ninna-nanna, ma semplicemente entrare furtivamente e osservare il modo in cui la gente russa.”  E. Goffman

Io sono qui, nei territori dell’inconscio, in un viaggio in cui tutto è possibile e mi addentro in una dimensione libera di essere sperimentata, priva di convenzioni e ideologie che opprimono lo spirito.

Sono nel Regno di Morfeo ma sono io a dettare le regole.

Io sono qui, sul palcoscenico dei miei sogni e faccio cadere le tante maschere indossate nel quotidiano.

Le mani secche e vissute di un pescatore, le mani morbide e profumate di una ricca signora, le mani virili e callose di un artigiano. Il nostro essere parte di un luogo passa attraverso i nostri gesti, le nostre azioni e, quindi, le nostre mani.

Esse non rappresentano però un semplice mezzo, ma il modo in cui il singolo si rapporta al mondo che lo circonda. Mani che fanno cogliere nei piccoli gesti della vita quotidiana l’essenza più profonda dell’esistenza, fatta di sensazioni semplici ma vere, la cui tangibilità dà all’io la possibilità di Esserci. Mani, quindi, che esprimono, mani che svelano, mani che raccontano storie.

Sono proiettata a vivere nell’istante, nell’illusione che il tempo si fermi tra un minuto ed un altro, tra un giorno ed un altro. Per questo motivo mi trovo, insieme a chi non se ne rende conto, nell’impercettibile quantità di tempo che separa il passato dal futuro.

E’ un luogo sia mentale che fisico. Penso che lo scorrere del tempo sia una prerogativa non dissociabile dalla vita dell’essere umano e del mondo che lo circonda, quindi tutti, in ogni istante viviamo, consapevolmente o no, nel luogo in cui ci troviamo, che è necessariamente coordinato dal passare del tempo.

Il progetto si configura come uno sguardo ad un’epoca precedente alla nostra.

I luoghi della mie radici sono ancora intrisi di passato.

Attraverso la Fotografia posso riscoprirli a metà del Novecento.

Particolarmente affascinato da questo periodo storico, ho deciso di rappresentare gli scorci più suggestivi del mio paese di origine con un stile anni ’50.